当下，越来越多非遗项目选择与游戏跨界联动。“游戏+非遗”以数字技术破解非遗传承难题，以内容设计拉近与年轻人的距离。跨界热潮之下也要不断思考，需跳出简单的元素拼贴和生硬嫁接，实现从“形融”到“神合”的升级，才能让非遗项目在数字世界真正生长，让游戏带着非遗走得更远。
非遗的魅力在于其文化内涵。《王者荣耀》联合陕西华县皮影戏上线文创主题皮肤，将角色“芈月”设定为坚守千年的戏影人，从皮肤设计、技能特效到登场动画都融入皮影元素，使非遗成为角色人设的有机组成部分。《黑神话：悟空》将陕北说书嵌入苍凉剧情，粗犷唱腔与西游故事的悲壮感形成共鸣，让这项非遗获得千万级流量关注。成功的合作必然拒绝“两张皮”，这些与角色设定、配套技能、故事背景深度融合的非遗项目“存在感”十足，既能够让玩家直观感受非遗魅力，又能更沉浸地体验游戏乐趣。
非遗的吸引力在于其承载的情感与精神，“游戏+非遗”的高境界是实现跨文化的情感共鸣。《原神》将春节、元宵节塑造成游戏一年一度的限时活动“海灯节”，引入戏曲、剪纸、皮影戏、藤编等非遗元素，不仅有充满节庆氛围的场景布置，还能跟诸多喜爱的角色相聚，是游戏用户一年中最为期待的活动之一。这个模式的成功在于其利用游戏环境中的人物和道具，将非遗项目设计成大量可交互的符号，让用户在游戏中找到归属感。从《原神》出色的海外市场表现也能看出，这种对非遗项目的符号化和现代化的“转码”，降低了海外玩家的接受门槛，让用户在娱乐中自然接纳了中国非遗的美学与精神内核。
线下，游戏与非遗项目联合开展的多元活动，也能够更好拓宽非遗的传播路径。《魔域》将英歌舞的刚劲风格融入游戏中的幻兽技能，同时组织表演者在专业英歌队的指导下学习英歌双槌，穿插非遗火棍、火扇等表演，还与非遗传承人深度合作，精心打造专属英歌槌。《原神》与贵州联合举办线下非遗主题活动，现场不仅能在《原神》元素主题装置处打卡留念，还能体验贵州“非遗传承人的一天”，亲手制作非遗手工艺品，领取精美伴手礼。这些活动让非遗从网络再次回归现实世界，实现了双向互动。
“游戏+非遗”的热潮，本质是传统文化寻求现代表达的必然。技术是支撑、内容是骨架、形式是载体、情感是灵魂，唯有跳出简单嫁接，才能让非遗在数字时代焕发持久生命力，让中华文化通过游戏这一桥梁，真正走向世界、深入人心。
稿件来源：中国文化报
